學習小提琴注意加強“規律性重音”的訓練
持弓，對于手腕、拇指和每一個手指死板規定一個位置和形狀是不必要的。由于各人的生理狀況不盡相同，手和手指的形狀也不盡一樣，所以也就很難規定一個固定的持弓法。但這并不等于說沒有方法，有些帶有根本性的原則卻是每個學生都必須遵循的。
“規律性重音”是維持節奏穩定進行的基本保證，也就是通常我們所說的“節拍”中有節律出現的“重音”。
我在上合奏課時,經常發現一些學生在節奏上不同程度的存在一些問題。當他們在單獨演奏樂曲時顯得非常熟練，但是在合奏中卻顯得節奏不穩定，當你對他們提出具體要求時，更是難以實現。追根求源，問題主要出在節奏上。我曾今做過一個試驗，把一個節拍器放在前面，讓學生一個一個的跟著節拍器的節奏演奏同一首樂曲。這時，同學們都感覺到自己的演奏要與節拍器的節拍對齊是多么困難，總是感覺節拍器不準。當然，在單獨演奏時的奔放、激情和天花亂墜也就跑的無影無蹤了。這說明同學們在練習時對節奏的要求不夠嚴謹；沒有受到過客觀因素的制約；沒有掌握“規律性重音”并將其融入自身的音樂感覺中。
學習音樂首先要解決的問題就是節奏問題。節奏是時間藝術的基本要素。它是一個連續而又有間歇的運動,其中節拍的強弱或長短交替出現而合乎一定的規律。在音樂中,節奏為旋律的骨干，亦為樂曲結構的基本因素。音樂節奏是一門嚴謹的科學，是由多種因素、條件復合而成的，是受人類行為而產生的聽覺習慣和時間值所制約的。解決節奏問題首先要了解節奏的定義；節奏的功能；節奏的內涵等要素。節奏是有規律、有秩序的行為運動，從音樂的角度講，它是旋律組成的第一要素。它在某種意義上可以不受旋律制約而單獨進行。節奏是極其重要的音樂表現手法也是形成曲式結構的基本因素。節奏包括“重音、節拍”、“速度”、“節奏型”等基本因素。學習節奏首先要學好“重音和節拍”。節拍的定義是：“樂曲中周期性出現的節奏序列。每一序列包括二至三拍（或復合成四、五、六、九拍等），其中第一拍為強拍，其余為次強拍或弱拍，反復出現而形成有規律的強弱更替。” 我們用“拍號”來標明“節拍”的形式，并定義一小節內諸音之間的輕重關系，如：２／４拍為一小節兩個四分之一音符，規律性重音在每小節的第一個四分之一音符上,其它如：４／４；６／８；３／４等等就不一一說明了。就這個問題去問每一個學生，他們都會回答的非常正確。可是在通常的練習和演奏中卻常常忽視了這個音樂表現中最重要的問題。久而久之養成了演奏中不注意“規律性重音”的壞習慣。其中，造成這種習慣的原因主要在于教師的要求不嚴格、對樂曲中的節奏沒有做認真的分析闡述。當我們要教學生一首新的樂曲時，首先要要求學生不論弓法如何，都要認真地、穩定地演奏出規律性重音。
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