在希望的田野上—施光南紀念音樂會
2022/8/24 15:50:04 www.chefboxsir.cn 點擊：1108次
時間：2022.09.23 周五 19:30
場館：天津市 | 天津大劇院音樂廳
★施光南，享譽國內外的“人民音樂家”“時代歌手”，天津歌舞劇院引以為傲的音樂家之一。《在希望的田野上》《祝酒歌》等家喻戶曉的歌曲傳遍祖國大江南北。
★知名指揮家李飚將攜手天津歌舞劇院交響樂團及優(yōu)秀的歌唱家們重溫施光南的經典曲目，表達對這位偉大作曲家深情懷念和崇高敬仰。
指揮：李飚 （藝術總監(jiān)）
特邀小提琴：謝楠
獨唱：曲芮金、王來、陳姝、苑楨、張晏蓉、張凱、石廣羽、李洋、王澤南
演出：天津歌舞劇院交響樂團
演出時長：約90分鐘（無中場休息）
曲目：
序曲 （音樂片段選自施光南作品） 編配：鄒野
《潔白的羽毛寄深情》 女高音：曲芮金
《我的祖國媽媽》 男高音：張凱
《山鬼之歌》 女高音：陳姝 選自歌劇《屈原》
《小貝殼》 男中音：王來
《吐魯番的葡萄熟了》 女中音：苑楨
小提琴協(xié)奏曲 “麗水江畔”（管弦樂團版本世界首演） 配器：鄒野 獨奏：謝楠
《摘一朵玫瑰送與你》 女高音: 張晏蓉
《祝酒歌》 男高音: 石廣羽
歌劇《傷逝》 男高音: 王澤南 女高音: 李洋
子君涓生二重唱：《紫藤花 》
涓生的詠嘆調:《金色的秋光》
《多情的土地》
《打起手鼓唱起歌》
施光南作品回顧管弦樂聯(lián)奏 “在希望的田野上”（世界首演） 編曲：鄒野
*曲目和順序以演出當日為準
李飚，指揮
知名指揮家李飚是世界古典音樂界不多的能夠同時成功勝任指揮和獨奏的藝術家，以他獨特的風格和高超技藝贏得了來自世界各地的贊譽。2020年起擔任北京交響樂團藝術總監(jiān)和首席常任指揮；2021年起，李飚擔任天津交響樂團音樂總監(jiān)和首席指揮、天津歌舞劇院藝術總監(jiān)。同時，李飚還是俄羅斯國家愛樂樂團的首席客座指揮。
李飚出生于中國南京，五歲開始學習音樂，1982年進入北京中央音樂學院附中學習，1988年畢業(yè)時，作為新中國首位公派打擊樂學生被文化部選送到前蘇聯(lián)莫斯科柴科夫斯基音樂學院隨斯留基業(yè)夫教授學習。1995年畢業(yè)時，獲俄羅斯國家一級音樂碩士文憑。1995年獲德國國家文化基金會獎學金前往德國，在慕尼黑國立音樂學院彼得•薩德羅教授指導下在1999年完成德國最高音樂文憑-音樂大師文憑，而同音樂大師克里斯托夫∙艾森巴赫和勞倫斯∙福斯特學習指揮的過程里也給予了他在音樂上極大的啟發(fā)。
學生時期，他曾在許多音樂比賽中獲獎，包括第一屆國際達布雷申音樂比賽銀獎。他是世界范圍內首位在國際音樂比賽中獲獎的華人打擊樂演奏家。
無論作為指揮家還是獨奏家，李飚曾在諸多世界知名音樂節(jié)中演出，并同世界上許多樂團成功合作，如：巴伐利亞廣播交響樂團、倫敦愛樂樂團、班貝格交響樂團、俄羅斯國家愛樂樂團、意大利維羅納歌劇院、捷克愛樂樂團、里昂愛樂樂團、北德廣播樂團、法國蒙佩列爾歌劇院、丹麥國家交響樂團、葡萄牙古本江交響樂團、雅納切克愛樂樂團、以色列交響樂團、匈牙利李斯特室內樂團、意大利托斯卡尼尼交響樂團、波蘭廣播交響樂團、保加利亞國家交響樂團、以及中國國家交響樂團、中國愛樂樂團、北京交響樂團、上海交響樂團、國家大劇院管弦樂團、香港管弦樂團、澳門樂團、香港中樂團等等。合作的音樂家包括：姆斯提斯拉夫·羅斯特羅波維奇、克里斯多夫·艾森巴赫、勞倫斯·福斯特、喬納森·諾特、法比奧·路易斯、圖爾斯·莫克、瓦基姆·列賓等等，演出足跡踏遍七十多個國家和地區(qū)。
李飚多次在歐洲極具影響力的古典音樂專欄節(jié)目“重視古典音樂”中演出，為百代、索尼等世界知名唱片公司錄制了9張唱片，2015年成為索尼音樂簽約藝術家。
應中央音樂學院邀請，李飚于2003年成為該校最年輕的客座教授和博士生導師；2006年被柏林漢斯-埃斯勒國立音樂學院聘為終身教授，成為第一位在世界頂級藝術學府擔任終身教授的華人音樂家。
從2010年開始，李飚受邀擔任梅賽德斯奔馳國際音樂節(jié)和中國國家大劇院國際打擊樂節(jié)音樂總監(jiān)，用無盡的創(chuàng)意向人們證明音樂蘊含的無限潛力與不可思議。
2008年，李飚榮獲奔馳汽車-AMG-生活雜志“國家精神創(chuàng)造者榮譽獎”；2009年榮獲《芭莎男士》-“2009中國品位成功年度人物”；2018年獲比利時環(huán)球音樂比賽“終身成就獎”；2018年擔任中國國家大劇院“年度駐院藝術家”。
在繁忙的演出及教學外，李飚還多次受邀擔任世界重大國際音樂比賽的評委，其中包括有“音樂奧運會”之稱的德國慕尼黑ARD國際音樂比賽。
謝楠，特邀小提琴
知名小提琴演奏家，中央音樂學院教授，小提琴、中提琴教研室主任，博士生導師，中國音協(xié)弦樂協(xié)會主席團委員，曾任CCTV鋼琴、小提琴大賽評委、Shlomo Mintz國際小提琴大賽、Andrea Postacchini小提琴大賽、香港國際小提琴大賽、Schoenfeld國際弦樂大賽評委。被國內外評論界譽為“提琴魔女”。
極具非凡音樂天賦的謝楠，九歲登臺演奏門德爾松《e小調小提協(xié)奏曲》，獲廣東省音樂大賽第二名；十四歲在北京國際青少年小提琴比賽中一舉成名；十六歲在波蘭維尼亞夫斯基國際小提琴比賽中再次獲勝，并同時榮獲該賽唯一的“維尼亞夫斯基作品最佳演奏獎”。維尼亞夫斯基國際小提琴比賽評委會主席布熱祖夫斯基（Z. BRZEWSKI）在評語中寫道：“富于激情的精彩演奏……令人回味無窮。”知名英國小提琴家馬斯特斯（R. MASTERS）稱她是“了不起的天才”。
由于成績突出，謝楠多次受到中華人民共和國文化部的表彰與嘉獎。中央電視臺亦多次為其錄制個人專輯并向全國播放。
謝楠先后從師朱雄震教授、 黃曉芝教授、 林耀基教授，以優(yōu)異成績獲碩士學位后赴美深造，從師ALICE SCHOENFELD教授，并獲南加州大學音樂學院頒發(fā)的最高演奏家文憑。謝楠曾得到小提琴大師斯特恩（I. STERN）、阿卡多（S. ACCARDO）、祖克曼（P. ZUKERMAN）指導，受到大師們高度贊賞。1999年，謝楠成功錄制出版了被偉大小提琴大師海菲茨譽為小提琴圣經的《克萊采爾42首隨想練習曲》，成為世界上第一位錄制該作品（全套）的小提琴家，并錄制出版《弦琴往事》、《馬思聰作品集》等多張個人演奏專輯。近年，謝楠獲得教育部“新世紀人才”資助計劃，成功錄制并出版《勃拉姆斯三首小提琴奏鳴曲》，并同步推出教材，填補了國內這項錄音空白。最近她的最新專輯《遇見》已由中國唱片總公司出版發(fā)行，并獲得2019發(fā)燒天碟最佳藝術獎。
多年來，謝楠活躍在各地音樂舞臺，經常參加世界各地重大演出交流活動，出訪英國、德國、奧地利、波蘭、芬蘭、朝鮮、俄羅斯、荷蘭、日本、美國、加拿大、南非、韓國、泰國及港、澳、臺等國家和地區(qū)，深受觀眾熱列歡迎與高度贊譽。她應邀在北京國際音樂節(jié)、澳門藝術節(jié)、上海之春國際音樂節(jié)、日本亞洲交響音樂節(jié)、亞洲文化部長論壇、中央電視臺音樂臺三周年慶典音樂會等擔任小提琴獨奏；與國家大劇院管弦樂團、中國愛樂樂團、中國交響樂團、中央歌劇院交響樂團、中國青年交響樂團、上海交響樂團、廣州交響樂團、北京交響樂團、深圳交響樂團、杭州愛樂樂團、青島交響樂團、貴陽交響樂團、寧波交響樂團、中國臺灣愛樂樂團、約翰內斯堡愛樂樂團、芬蘭KUOPIO交響樂團、荷蘭BRABANTS交響樂團、澳門樂團、漢城室內樂團、香港中樂團、臺北實驗國樂團等國內外眾多知名樂團合作演出，均擔任小提琴獨奏，所到之處好評如潮、反響熱烈。自任教中央音樂學院管弦系以來，她將熾熱的愛心投入教學，她的學生在國內外重大比賽中屢獲獎項。2008年汶川地震后，她心系災區(qū)毅然舉辦義演音樂會。她還應邀在耶魯大學音樂學院、波士頓大學音樂學院、加拿大McGill大學音樂學院、新加坡楊秀桃音樂學院、星海音樂學院、武漢音樂學院、天津音樂學院等院校進行大師班講座，深受好評。
作為一名杰出的中國音樂家，謝楠立志以弘揚中國音樂作品為己任，2002年以來，她在知名的維也納金色大廳、荷蘭飛利浦音樂廳、日本大阪音樂廳、南非約翰內斯堡音樂廳等知名音樂廳公演了小提琴協(xié)奏曲《梁山伯與祝英臺》，均獲巨大成功（在維也納金色大廳的演出實況已由中國唱片總公司出版發(fā)行）。在香港文化中心音樂廳及臺北中正音樂廳她分別與香港中樂團、臺北實驗國樂團演出國樂版《梁祝》，引起極大轟動，被媒體稱為“蝴蝶女王”。她的演奏精彩華麗、熱情奔放，音色圓潤甜美，音樂細膩感人、攝人魂魄。她的出色演繹被譽為“激情的冷靜、理智的火花”。
天津歌舞劇院交響樂團
天津歌舞劇院交響樂團隸屬天津歌舞劇院，五十年來排演中外歌劇近五十部，其中創(chuàng)作歌劇近二十部。
1992年，創(chuàng)作取材于中國佛教文化的大型交響音樂史詩《東方慧光》在香港、天津、北京、深圳等地演出，獲得極大成功。與國內外知名指揮家、音樂家密切合作，排演芭蕾舞劇《一千零一夜》《斯巴達克》《天鵝湖》《圣誕頌歌》及現(xiàn)代舞劇《精衛(wèi)填海》等，策劃排演多種形式、不同內容的主題音樂會。成功排演中外歌劇《原野》《楊貴妃》《青春之歌》《白毛女》《茶花女》《黨的女兒》《愛之甘醇》《雷雨》和多媒體歌劇《中華兒女》及音樂會版歌劇《弄臣》《吟游詩人》《卡門》《費加羅的婚禮》《貨郎與小姐》等經典作品。多次受邀演出，贏得各界人士的高度關注與贊譽。2011年，歌劇《原野》榮獲“首屆中國歌劇節(jié)”六項大獎，是參演院團中獲得獎項最多的團體之一。
在堅持排演經典歌劇的同時，推出《藝術講堂》，不僅拉近了觀眾與藝術家的距離，也帶領觀眾走進了音樂知識的海洋，為觀眾欣賞音樂打下了堅實的基礎。同時一直都在堅持演出《走進歌劇》《周末音樂會》《世界經典名曲》等系列音樂會，滿足了不同層面觀眾的欣賞需求。三個系列音樂會也逐漸形成品牌化、系列化、市場化，繁榮了天津文藝舞臺，同時也取得了社會效益與經濟效益的雙豐收。
天津歌舞劇院與保利劇院管理有限公司強強聯(lián)合，成立保利天歌交響樂團，共同推出大型音樂史詩《東方紅》交響合唱音樂會，并在全國巡演。引導人民樹立和堅持正確的歷史觀、民族觀、國家觀和文化觀。《東方紅》巡演從北到南跨越20個城市，行程12000公里，歷時1個多月，動人的旋律響徹神州大地。喚起人們對過去革命斗爭歷程的回憶，珍惜來之不易的美好生活，激發(fā)愛國主義情懷，以新時代賦予的自信與力量，攜手奮進，共創(chuàng)祖國燦爛未來，實現(xiàn)中華民族的偉大復興。
為提升城市文化品位和培養(yǎng)頂級歌劇、交響人才，天津歌舞劇院推出了音樂季，先后聘請了知名指揮家李飚出人天津歌舞劇院藝術總監(jiān)，聘請知名指揮家湯沐海、鄭小瑛、鄭健、彭家鵬、夏小湯、鄭朝吉（新加坡）、愛德華·卡魯爾（美國）、斯格特·維斯（美國）擔任客座教授，聘請知名鋼琴演奏家亞歷山大·金丁（俄羅斯）客座演出。推動樂團藝術水準向國內外一線劇院看齊，實現(xiàn)國際化、職業(yè)化的發(fā)展道路。采取“走出去、請進來”的舉措，邀請眾多享譽國內外的藝術家合作，帶動了樂團整體水平的快速提升。通過不斷排演歌劇和在舞臺上的錘煉，一大批青年藝術人才展露才華，在國內、國際各類專業(yè)比賽中屢創(chuàng)佳績，為天津爭得了榮譽。
家教專員1:
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