第十七屆長三角民族樂團展演開幕式暨朱曉谷作品音樂會
2021/11/1 15:27:22 www.chefboxsir.cn 點擊:748次
時間:2021.11.19 周五 19:30
場館:合肥市 | 合肥大劇院音樂廳
當(dāng)代民樂典范朱曉谷與他的經(jīng)典作品音樂會
*本文作者王安潮為文旅部藝術(shù)發(fā)展中心學(xué)術(shù)委員,中央音樂學(xué)院、中國藝術(shù)研究院博士后,西安音樂學(xué)院教授、博士生導(dǎo)師
朱曉谷
在中國民族管弦樂創(chuàng)作領(lǐng)域,朱曉谷是當(dāng)代民樂發(fā)展的代表人物之一,又是多產(chǎn)作家的代表人物之一,六百余部作品,可以說是同輩中的翹楚者。他的作品體裁多樣,有各種樂器的獨奏與協(xié)奏,不同形式與編制的重奏及合奏,還涉及到舞劇、影視劇音樂及少量西方管弦樂創(chuàng)作。朱先生一生專注于民族器樂創(chuàng)作,尤其是始終注意現(xiàn)代化發(fā)展中的創(chuàng)新精神,是其作品從上個世紀六十年代至今仍持續(xù)出新的內(nèi)涵動力所在。他的著述已有《中國民族器樂曲二十三首》、《古箏獨奏重奏曲集》、《民族器樂協(xié)奏曲集》、《通俗民族器樂合奏曲集》及《民族管弦樂隊樂器法》、《民族管弦樂隊配器法》等十余部,還有《江南風(fēng)格器樂曲》、《騰飛》、《朱曉谷民族器樂作品專輯》等十余張專輯。如此豐碩的創(chuàng)作成果,種類多樣的音樂形式,使其在上個世紀八十年代成為中國南方民族管弦樂的標(biāo)志性人物之一。
“聲有飛沉,響有雙疊 !保ā段男牡颀垺ぢ暵伞罚┘茸⒅孛褡迓曧嵉闹庇^表達,也注意傳統(tǒng)、現(xiàn)代聲響的協(xié)調(diào)發(fā)展,使得朱曉谷先生的作品具有主題旋律與音響空間的雙重魅力,其間所展現(xiàn)出來的優(yōu)良品質(zhì),是他的作品為國內(nèi)外的民族樂團及民樂演奏家所喜愛的原因之一,亦是朱曉谷民族器樂作品的又一特點。從1966年的《賽刀會》開始為學(xué)界所知后,朱先生在不同時期的創(chuàng)作都有好的作品,而非曇花一現(xiàn)。如六十年代的《賽刀會》、《伸冤》、《師徒一對紅》等獨奏、重奏,就以新音色的開發(fā)而用于表現(xiàn)特定的情境與情感;七十年代的《半屏山》、《豐碑》、《邊疆新苗》、《第二個春天》(后來又續(xù)有《太陽部落》、《大秦王朝》)等舞劇、話劇音樂,是他的新界探索;八十年代的《新婚別》、《水鄉(xiāng)歡歌》、《歡騰的節(jié)日》、《祝!、《紅樓夢》等合奏、協(xié)奏,是對民族性音樂主題所做的烘托與發(fā)展;九十年代的《文成公主》、《日月潭》、《激》、《韻》,開始展現(xiàn)了非常規(guī)的音響新奇之探;新世紀以來的《意象集•黃山》、《望月婆羅門》、《敦煌魂》、《樹魂》、《趕會》、《皖風(fēng)戲韻》等合奏、協(xié)奏、重奏,將其創(chuàng)新的想法在各種形式上進行實踐;近十年來的《治水令》、《征程》、《騰飛》、《翱翔》等合奏、協(xié)奏,是其對民族器樂現(xiàn)代音色的綜合發(fā)展。朱曉谷在作品的新探上既注意民族民間音樂素材的現(xiàn)代發(fā)展,也注意展現(xiàn)民樂線性思維,又能融會現(xiàn)代作曲技術(shù)于其間,這是朱先生作品在同行中突出個性之所在,也是這些作品最早被港臺民樂人所演奏的原因之一,尤其是其在中國港臺所舉行的作品音樂會,開創(chuàng)了大陸民樂文化溝通港臺之交流先河。作品在港臺地區(qū)受人喜愛的原因,既是因由民樂情韻之濃郁,又是基于音響品質(zhì)之準確。
“辭約而旨豐,事近而喻遠!保ā段男牡颀垺ぷ诮(jīng)》)長期浸潤于民間音樂并在院校中錘煉作曲技術(shù),是朱曉谷民族器樂創(chuàng)作成功的外在表象,作品深遠的韻味則是其聲名遠揚的內(nèi)在蘊涵,尤其是悠遠的音響喻義所指,是其引人流連忘返的民樂魅力所在。如《樹魂》因貴州風(fēng)俗性的故事表達之需而設(shè)計了高低嗩吶旋律的呼應(yīng)、并置、交織的音樂線條,展現(xiàn)了人與人之間情感的纏綿悠長;《敦煌魂》以張義潮戍邊衛(wèi)國的精神為音樂主旨,以華麗多變的現(xiàn)代樂聲而展現(xiàn)了悠遠歷史的深重情懷;《四竹吟》以文人優(yōu)雅的氣質(zhì)為音樂意象,以四聲部的多線條縱向構(gòu)建而展現(xiàn)傳統(tǒng)笛樂的別樣空間;《望月婆羅門》以唐代西域音樂為辭章,以喻義深遠的音響而拉近古今藝術(shù)間的對話;而《騰飛》、《歡騰的節(jié)日》、《征程》、《治水令》等雖以近事為主題,但卻以交響的樂聲寓意真摯深沉的情感世界。如此來看,朱曉谷以豐富的音樂語言、時興的技術(shù)手法,在不同音樂主題的詮釋上,既注重主題音樂形象的具象表達,又注重內(nèi)外相和、形神兼顧的審美情境營造,展現(xiàn)了現(xiàn)代民樂的多維審美需求。
“思接千載,視通萬里”,朱曉谷的民族器樂藝術(shù)既在意古今文化主題的選材及其相應(yīng)的音樂語言表現(xiàn),也在意用融通的學(xué)術(shù)思維而構(gòu)建傳統(tǒng)與現(xiàn)代相協(xié)調(diào)的意象視界,他的音樂語言之簡樸,善于展現(xiàn)民樂特有的色彩;他的音樂手法之新穎,善于在傳統(tǒng)民樂中融入現(xiàn)代的新奇與宏闊!耙髟佒g,吐納珠玉之聲;眉睫之前,卷舒風(fēng)云之色!保ā段男牡颀垺ど袼肌罚┰谥鞎怨认壬耸Q辰之際舉行本次音樂會,既是對其經(jīng)年創(chuàng)獲的華麗回放,是對其民樂人生濃墨重彩的抒懷,也是對其人文情懷的藝術(shù)之旅的回饋與褒獎。
樂團介紹
安徽樂團
安徽樂團是2010年經(jīng)安徽省編制委員會批準,整合安徽省歌舞劇院所屬交響樂團、民族管弦樂團組建而成。
安徽樂團內(nèi)設(shè)交響樂團(對外稱安徽交響樂團)、民族管弦樂團(對外稱安徽民族管弦樂團)。
安徽樂團秉承傳播高雅藝術(shù),服務(wù)人民大眾為宗旨,演奏中外古典、近現(xiàn)代作品,傳承中華民族音樂文化的傳統(tǒng),堅持普及與提高并重,創(chuàng)新與繼承并舉,挖掘安徽音樂文化,奏響徽風(fēng)皖韻,是推動安徽文化大發(fā)展、大繁榮的一個重要的專業(yè)藝術(shù)表演團體,是安徽傳播音樂文化的窗口。
安徽民族管弦樂團始建于1956年,是一個有著鮮明安徽特色,創(chuàng)造、傳承著徽文化音樂歷史,在海內(nèi)外享有盛譽,創(chuàng)造過許多業(yè)績的樂團。多年來樂團涌現(xiàn)了眾多演奏家,挖掘、改編、創(chuàng)作了《鳳陽歌》、《花鼓燈會》、《春到徽州》、《槐蔭別》、《黃梅之花》、《皖風(fēng)戲韻》、《意向黃山》、《天仙配》、《瑯琊神韻》、《黃山組曲》、《安徽民歌組曲》、《屯溪小景》、《新鳳陽歌》、《夢中的天堂寨》等一大批具有安徽特色的民族器樂作品。
樂團作為文化使者成功地出訪俄羅斯、西非七國、韓國、瑞典、日本、中國香港、中國澳門、中國臺灣等三十余個國家和地區(qū);曾為丹麥首相、贊比亞總統(tǒng)、馬里總理、莫桑比克總統(tǒng)、也門總統(tǒng)及各國駐華使節(jié)、外國友人、各界知名人士演出。2009年成功地在德國、瑞士、奧地利、埃及舉辦了《中國(牛年)新春民族音樂會》,皖風(fēng)徽韻登上維也納金色大廳。2011年樂團在美國華盛頓肯尼迪藝術(shù)中心、紐約林肯藝術(shù)中心、哈佛大學(xué)等殿堂上演“中華風(fēng)韻”,引起了廣泛的轟動。2013參加加拿大楓華國際藝術(shù)節(jié)榮獲“舞臺演出金獎”等,贏得了世界的盛贊。已成為傳播安徽音樂文化、展示安徽良好形象的窗口。
《新年音樂會》、《新春民族音樂會》、《‘兩岸情’中秋民族音樂會》等已成為有影響力的品牌,日益深入人心。
樂團的音樂家小組代表中國在蒙古國舉辦的第七屆“亞洲音樂節(jié)”上獲優(yōu)秀演奏獎。在(香港)國際絲竹大賽獲國際中華文化藝術(shù)交流展演協(xié)會頒發(fā)的“最佳組織獎”、團體演奏一等獎。2013年參加第十屆中國藝術(shù)節(jié)民族器樂民間樂種展演喜獲演奏獎(二等獎),2013年參加加拿大“楓華國際藝術(shù)節(jié)”榮獲“舞臺演出金獎”等。2017年海內(nèi)外江南絲竹邀請賽專業(yè)組二等獎及新作品創(chuàng)作獎!盎罩崱苯M合入選文化部、海南省人民政府主辦的第二屆中國民族器樂民間樂種組合展演。2018年第十四屆長三角民族樂團展演中安徽樂團民族管弦樂團榮獲“最佳演奏獎”。2019年第十五屆長三角民族音樂會展演中,安徽樂團民族管弦樂團再次榮獲了“最佳演奏獎”。
近年來,堅持“以人民為中心”的創(chuàng)作導(dǎo)向指導(dǎo)思想,隆重推出了《把一切獻給黨》《奏響五大發(fā)展,放歌美好安徽》《歡度國慶節(jié),喜迎十九大》《新時代,新安徽》《輝煌四十年,奮進新時代》《放歌新時代,共圓小康夢》《奮進新征程》等大型音樂會,通過藝術(shù)化弘揚正氣歌,通過音樂會凝聚正能量。創(chuàng)造了良好的社會影響力,獲得了省委、省政府和社會各界的高度贊揚。
指揮介紹
指揮家
徐宏
徐宏,中國音樂家協(xié)會會員、安徽省音樂家協(xié)會副主席、一級指揮;現(xiàn)任安徽樂團副團長、安徽交響樂團和安徽民族管弦樂團常任指揮;榮獲安徽省“六個一批”拔尖人才稱號,并享受安徽省政府津貼專家。
其自2003年至今,先后指揮安徽省新年交響音樂會、新春民族音樂會和中秋音樂會等重大音樂會。由其擔(dān)任指揮的重大演出還有2008年首屆中國交響樂之春·安徽交響樂團音樂會,2009年赴德國、瑞士、奧地利、埃及的中國新春民族音樂會,2011年分別在美國肯尼迪藝術(shù)中心、林肯藝術(shù)中心、巴爾第摩音樂廳和耶魯大學(xué)等處的巡回演出和同年舉行的第三屆中國交響音樂季·安徽交響樂團音樂會,2013年在加拿大舉行的楓華國際音樂節(jié)等。此外,他還曾指揮演出了大量戲劇佳作,如原創(chuàng)京劇《天地人心》、《程長庚》、《戚繼光》;原創(chuàng)徽劇《包公出山》、《徽班》;黃梅戲清唱劇《天仙配》、《紅梅贊》;歌劇《原野》、《包青天》、《小二黑結(jié)婚》等,在樂界和廣大觀眾迷中深孚眾望。
首席介紹
樂團首席、二胡演奏家
張健
張健,二胡演奏家、安徽樂團民族管弦樂團藝術(shù)指導(dǎo)、首席。其畢業(yè)于安徽大學(xué)藝術(shù)學(xué)院,現(xiàn)為中國音樂家協(xié)會會員、安徽省音樂家協(xié)會民族弓弦委員會秘書長,并是安徽省宣傳文化領(lǐng)域拔尖人才。
其曾受邀與二胡演奏家閔惠芬合奏黃梅戲曲調(diào)《打豬草》,與澳門中樂團協(xié)奏演出《二泉映月》;曾作為樂團首席和獨奏演員,隨安徽樂團民族管弦樂團一到奧地利維也納金色大廳,兩赴美國,還有俄羅斯、德國、瑞士、加拿大、埃及及中國臺灣、中國澳門等地成功演出,還應(yīng)邀隨中國僑聯(lián)藝術(shù)團訪演泰國及中國香港等地,皆獲好評。近年,張健受聘兼職任教于安徽藝術(shù)學(xué)院,也精心策劃、組織了趙寒陽、嚴潔敏、薛克等演奏名家來皖講學(xué)、演奏,為傳播中國民樂作出了積極貢獻。
特邀嘉賓
竹笛演奏家
吳樟華
吳樟華,竹笛演奏家、教授、一級演奏員。現(xiàn)任浙江藝術(shù)職業(yè)學(xué)院音樂系主任、趙松庭紀念館館長、浙江省文旅廳專家、中國竹笛專業(yè)委員會副會長、中國藝術(shù)職業(yè)教育學(xué)會音樂專業(yè)委員會副主任、中央音樂學(xué)院竹笛演奏與教學(xué)研究訪問學(xué)者、中國音樂家協(xié)會會員、中國民族管弦樂學(xué)會理事。其先后就讀于浙江藝術(shù)學(xué)校、中國音樂學(xué)院和上海音樂學(xué)院竹笛演奏專業(yè);曾獲“山城杯”首屆全國民族器樂笛子獨奏比賽和“富利通杯”國際中國器樂笛子獨奏比賽大獎;錄制及發(fā)行的笛子作品有《婺江風(fēng)光》、《二凡》、《早晨》、《騰飛》、《月下平湖》、《王昭君》、《竹韻》等。作為竹笛獨奏演員,其先后與中央民族樂團、中央音樂學(xué)院青年民族管弦樂團、中國音樂學(xué)院華夏民族樂團、上海民族樂團、江蘇民族樂團、南京民族樂團、浙江民族樂團、湖北歌舞劇院編鐘樂團等國內(nèi)知名樂團合作,參加過許多重大演出活動。其論文《中國竹笛聲學(xué)的構(gòu)成》、《行為習(xí)慣與器樂演奏研究》、《論南北笛樂的文化差異》等10余篇論文,先后發(fā)表在《中國音樂》、《音樂探索》、《交響》等核心期刊,受到樂界和廣大觀眾高度贊賞。
特邀嘉賓
中國嗩吶博士生
劉雯雯
劉雯雯,“90后”的她,師從于嗩吶大師、上海音樂學(xué)院副院長劉英教授,中國嗩吶博士生、上海音樂學(xué)院嗩吶教師,也是當(dāng)今活躍于國內(nèi)外樂壇年輕、具有國際影響力的青年嗩吶演奏家之一。
她近年作為譚盾指揮的新年交響音樂會的特邀獨奏家,受邀赴悉尼歌劇院和墨爾本藝術(shù)中心與悉尼交響樂團和墨爾本交響樂團合作,是迄今在悉尼歌劇院獨奏的嗩吶演奏家,受到CCTV央視新聞全程跟蹤報道;同期,她又在中國國家大劇院舉辦的中國國家交響樂團新年音樂會上,演奏時任該團團長關(guān)峽的嗩吶協(xié)曲;2018年,她應(yīng)邀與深圳交響樂團赴美國華盛頓肯尼迪藝術(shù)中心,在新春交響音樂會上擔(dān)任獨奏,獲得中國駐美大使和華盛頓市長的熱烈稱贊;2019年,她應(yīng)邀擔(dān)任余隆為藝術(shù)總監(jiān)的廣州交響樂團巡演歐洲的獨奏嘉賓,所演之處包括瑞士米格羅藝術(shù)節(jié)和中國駐歐盟使團主辦的第五屆中歐藝術(shù)節(jié)開幕式音樂會等。同年,她10月在開封舉辦的關(guān)峽作品音樂會中擔(dān)任獨奏并直播,線上觀眾近4000萬;11月應(yīng)邀的獨奏家,與圣彼得堡國家交響樂團合作在中俄建交70周年第八屆圣彼得堡國際文化論壇開幕音樂會上演奏嗩吶經(jīng)典作品,受到俄羅斯觀眾盛贊。2020年初,她受俄羅斯馬林斯基劇院之邀,與國際指揮大師瓦萊里·捷杰耶大和馬林斯基交響樂團合作獨奏嗩吶精品。而2021年則開啟了堪稱“雯嗩為聞”的劉雯雯嗩吶專場音樂會全國巡演。
這些年來,劉雯雯成功合作過的指揮家和樂團有夏飛云、譚盾、葉聰、湯沐海、邵恩、張藝、王永吉、張列、林大葉和中國交響樂團、悉尼交響樂團、墨爾本交響樂團、馬林斯基交響樂團、圣彼得堡國家交響樂團、上海交響樂團、廣州交響樂團、新加坡華樂團、法國尼斯交響樂團、蘇州交響樂團、深圳交響樂團等,留下了一系列華麗身影和動人樂聲。
特邀嘉賓
柳琴、中阮演奏家
張碧云
張碧云,極富才情的女柳琴、中阮演奏家,師從柳琴、中阮演奏家、指揮家、上海音樂學(xué)院博士生導(dǎo)師吳強教授,并于2015年在該院畢業(yè)后留校擔(dān)任柳琴、中阮教師,2020年又在該院成為中國攻讀中阮博士,F(xiàn)為上海音樂家協(xié)會民族管弦樂專業(yè)委員會理事、上海高校青年科研骨干“晨光學(xué)者”。
張碧云曾在中國權(quán)威的三大音樂賽事中屢摘桂冠,先后榮獲第十屆中國音樂金鐘獎全國民樂彈撥組金獎、第四屆文華獎全國青少年民族樂器演奏比賽青年組彈撥樂器獨奏類金獎,以超滿分優(yōu)異成績獲得的2007年CCTV民族器樂電視大賽傳統(tǒng)組合類金獎。此外,其還曾獲得 2014年的上海音樂學(xué)院“傅成賢紀念獎學(xué)金”以及人民獎學(xué)金、2015年的賀綠汀基金獎二等獎和2016年的第33屆上海之春國際音樂節(jié)“新人表演獎”等殊榮。
張碧云一直活躍于中外舞臺,多次訪演德、美、法、捷、加拿大、新加坡等國,廣受好評。2019年,她委約創(chuàng)作的獨奏曲《赤壁》和《弦越千年》,分別入選國家藝術(shù)基金小型劇目、作品資助項目和國家藝術(shù)基金青年藝術(shù)創(chuàng)作人才資助項目。張碧云近年還先后成功舉辦了“彩云飄飄碧音裊裊”、“弦越千年”、“音由心生”等柳琴、中阮獨奏專場音樂會,首演《赤壁》、《澳門印象》、《陌上花開、緩緩歸》和《玉石之路隨想》等中阮、柳琴作品。
張碧云是當(dāng)今中阮柳琴領(lǐng)域極具才情、備受矚目的青年演奏家。其演奏技術(shù)精湛,自成一格,尤善準確細膩地詮釋音樂作品,將傳統(tǒng)與現(xiàn)代的音樂思想融匯于各類音樂體裁的演奏之中,得到樂界和聽眾的高度贊譽。
節(jié)目單
一、獨奏、重奏:
1、管樂重奏《路》
2、二胡獨奏《導(dǎo)板與流水》
3、竹笛重奏《四竹吟》
4、揚琴古箏重奏《海上絲路情》
二、協(xié)奏:
5、嗩吶協(xié)奏曲《敦煌魂》
6、柳琴協(xié)奏曲《望月婆羅門》
7、笛子與樂隊《騰飛》
8、二胡與樂隊《新婚別》(與人合作)
三、合奏:
9、《歡騰的節(jié)日》
10、《治水令》
11、《水鄉(xiāng)歡歌》
12、《江畔朝霞》
13、《征程》
*具體演出曲目及順序以演出當(dāng)晚為準