“綻放”——大提琴演奏家許玉蓮音樂會
2021/9/14 15:39:02 www.chefboxsir.cn 點擊:524次
時間:2021.10.21 周四 20:00
場館:廣州市 | 星海音樂廳(交響樂演奏廳) 演出簡介:
許玉蓮
中央音樂學院客座教授
國家藝術基金專家評委
中國國家交響樂團大提琴首席
芝加哥交響樂團客座大提琴演奏家
浙江交響樂團客座大提琴首席和弦樂顧問
像是耳邊呢喃的低語,像是成熟深沉的訴說,像是藏著鋒芒的娓娓道來,大提琴是深邃而浪漫的樂器,當它遇上擁有同樣溫暖個性的許玉蓮,她們互相傾訴又互相成就。這是一位用生命去熱愛音樂、用靈魂去詮釋音樂的大提琴演奏家,走進許玉蓮的音樂世界,聆聽大提琴的聲聲傾訴,柔軟而不摻一絲雜質。
“綻放”——大提琴演奏家許玉蓮音樂會,來到現場感受如“玉蓮綻放”的動人琴聲和純澈的音樂。 琴聲作歌喉的音色女王
作為出色的大提琴演奏家,許玉蓮的演奏風格生動而富有激情,以甜美音色和優雅韻律著稱。她的大提琴演奏之所以動人,關鍵詞是——音色。她的音樂像潺潺流水般,無聲地浸潤著觀眾的心靈。如她所言,“沒有音色去打動人心的話,那就是一個‘工匠’而已。付出感情在你的樂器上,把琴當成你的歌喉,然后用心去‘演唱’!
許玉蓮在三十余年的職業音樂生涯中與世界杰出藝術家頻繁合作,獲得廣泛贊譽。在她的作品中,總能感受到細膩的感動。她會把拉赫瑪尼諾夫的《練聲曲》奏出憂思,奏出沙漢昆的《牧歌》中蒼茫“風吹草低見牛羊”的意境,似詠似嘆地緩緩拉出《杰奎琳的眼淚》……時代不乏技藝高超的彈奏者,真摯動人的演奏家卻唯獨稀少。許玉蓮是真正把情感寄予琴聲中的演奏家,這樣動人的音色傳達的不僅僅是旋律和音符,更是每一首曲子里美妙的故事。
大提琴獨奏的殿堂級演出
許玉蓮是集獨奏、室內樂、交響樂卓有成就的三棲大提琴演奏家。許玉蓮生長在音樂世家,自幼隨其父親大提琴家、指揮家許祥淳先生學琴。12歲考入中央民族大學音樂學院附中,師從中央音樂學院大提琴教育家宋濤教授。畢業后考入北京交響樂團, 次年被任命大提琴聲部首席。1998年許玉蓮又考入美國羅斯福大學音樂學院,師從芝加哥交響樂團大提琴首席John Sharp先生,以優異的成績獲得大提琴演奏音樂碩士學位,F任中國國家交響樂團大提琴首席、中央音樂學院客座教授及國家藝術基金專家評委、芝加哥交響樂團客座大提琴演奏家、浙江交響樂團客座大提琴首席和弦樂顧問,2018年度藝術人才培養資助項目《大提琴音樂教育人才培養》特聘專家,受到業內外的廣泛關注和好評。
許玉蓮的個人獨奏能力更是受到業內一致認可。作為國家交響樂團的大提琴首席,2018年的國家交響樂團音樂季演出中理查·施特勞斯交響詩《堂吉訶德》中擔任了全部的大提琴獨奏片段。值得關注的是,在以往的演出中,此作品均由特約獨奏家加盟演出,由樂隊大提琴首席演奏完成的在國內外甚為罕見。
獨奏往往更考驗演奏家的功力,但毋庸置疑,許玉蓮的大提琴獨奏會是難得的藝術殿堂級演奏,這必定是一次悅耳走心的享受,用她獨特的大提琴音色,征服你的耳朵。
傾注心思的音樂與作品
一把大提琴,唱出了多變的美。許玉蓮用大提琴音色征服一切的同時,還進行多變的創作、合作——專輯《無他》中,實現阮與大提琴的優雅對話,用四年時間潛心制作,創造了一個踏入與世不爭卻唯我獨尊的音響空間;在疫情期間,許玉蓮在國家大劇院的特別策劃節目中,用一首《愛的致意》給予醫護人員和民眾力量,擔起了音樂人的社會責任;在昆曲改編專輯《俳》,用大提琴表現唐明皇失去愛妃的痛哭心情,發揮了大提琴音區和音色,讓人身臨其境的感受震撼……
愿意嘗試,愿意分享,愿意用音樂給予愛,聽許玉蓮的作品,不只有大提琴的音色美,還有傾注了心思的感動與溫暖。許玉蓮用生命去熱愛音樂,用靈魂去詮釋音樂,音樂絢爛地“綻放”在我們每個觀眾的心里。
大師評價——
“許在室內樂方面的天賦與才華是不可多得的,有她參與的室內樂組合將散發出迷人的光彩”。
——鋼琴家及指揮 阿什肯納奇(Vladimir Ashkenazy)
“許,最出色的大提琴家!”
——指揮大師 巴倫伯伊姆(DanielBarenboim)
“展現了內心無比美妙的音樂世界,令人難忘……”。
——世界大提琴家 菲利普·穆勒(Philippe Muller)
用生命去熱愛音樂,用靈魂去詮釋音樂,許玉蓮的大提琴獨奏音樂會是不可多得的誠意現場,是不可錯過的音樂欣賞,是不可替代的音色弦鳴。只有來到現場,真正感受過這樣的唯美音色,才明白音樂給我們帶來的生活的綻放。
演出曲目
巴赫大提琴第一組曲:前奏曲 (作曲:巴赫)
練聲曲 (作曲:謝爾蓋拉赫瑪尼諾夫)
愛的致意 (作曲:愛德華艾爾加)
牧歌 (作曲:沙漢昆)
杰奎琳的眼淚 (作曲:約克奧芬巴赫)
帕格尼尼主題變奏曲 (作曲:勃拉姆斯 )
天鵝 (作曲:圣-桑)
————中場休息————
A大調大提琴與鋼琴奏鳴曲 (作曲:賽薩爾弗蘭克)