“愛的致意”大提琴經典作品音樂會
2021/9/4 15:30:54 www.chefboxsir.cn 點擊:677次
時間:2021.09.29 周三 19:30
場館:北京市 | 三里屯·愛樂匯藝術空間
時光如逝,歲月如梭,經典依然在我們身邊。很多時候,音樂像是被賦予了某種魔力一般,在特定的場合特定的時刻點化、充盈、豐富了我們的人生。我們始終會記得那個生命充滿愛意的夜晚,我們共同或獨自聆聽旋律的時光,用音樂刻畫下我們生命中的珍貴回憶,純粹一如初心的愛和記憶,從此無論世事如何更迭,漫長的歲月里,都有音樂和記憶去溫暖生命。歲月靜好,今夜我們在這里與你耳遇,也撿拾起記憶與初心。
遇上擁有同樣溫暖個性的許玉蓮,她們互相傾訴又互相成就。這是一位用生命去熱愛音樂、用靈魂去詮釋音樂的大提琴演奏家,走進許玉蓮的音樂世界,聆聽大提琴的聲聲傾訴,柔軟而不摻一絲雜質。 音樂的浪漫之處在于:它能將封存的記憶迅速拼湊起來,你會清晰的記起當時,聽這首歌的感覺和狀態,就像時空真的倒回某一刻。 “愛的致意”——大提琴經典作品音樂會,相約9月29日,銘記著最初的美好!
琴聲作歌喉的音色女王
作為出色的大提琴演奏家,許玉蓮的演奏風格生動而富有激情,以甜美音色和優雅韻律著稱。她的大提琴演奏之所以動人,關鍵詞是——音色。她的音樂像潺潺流水般,無聲地浸潤著觀眾的心靈。如她所言,“沒有音色去打動人心的話,那就是一個‘工匠’而已。付出感情在你的樂器上,把琴當成你的歌喉,然后用心去‘演唱’。”
許玉蓮在三十余年的職業音樂生涯中與世界杰出藝術家頻繁合作,獲得廣泛贊譽。在她的作品中,總能感受到細膩的感動。她會把拉赫瑪尼諾夫的《練聲曲》奏出極致的憂思,奏出沙漢昆的《牧歌》中蒼茫“風吹草低見牛羊”的意境,似詠似嘆地緩緩拉出《杰奎琳的眼淚》……時代不乏技藝高超的彈奏者,真摯動人的演奏家卻唯獨稀少。許玉蓮是真正把情感寄予琴聲中的演奏家,這樣動人的音色傳達的不僅僅是旋律和音符,更是每一首曲子里美妙的故事。
大提琴獨奏的殿堂級演出
許玉蓮是集獨奏、室內樂、交響樂卓有成就的三棲大提琴演奏家。許玉蓮生長在音樂世家,自幼隨其父親大提琴家、指揮家許祥淳先生學琴。12歲考入中央民族大學音樂學院附中,師從中央音樂學院資深大提琴教育家宋濤教授。畢業后考入北京交響樂團, 次年被任命大提琴聲部首席。1998年許玉蓮又考入美國羅斯福大學音樂學院,師從芝加哥交響樂團大提琴首席John Sharp先生,以優異的成績獲得大提琴演奏音樂碩士學位。現任中國國家交響樂團大提琴首席、中央音樂學院客座教授及國家藝術基金專家評委、芝加哥交響樂團客座大提琴演奏家、浙江交響樂團客座大提琴首席和弦樂顧問。
許玉蓮的個人獨奏能力更是受到業內一致認可。作為國家交響樂團優秀的大提琴首席,2018年的國家交響樂團音樂季演出中理查·施特勞斯交響詩《堂吉訶德》中擔任了全部的大提琴獨奏片段。值得關注的是,在以往的演出中,此作品均由特約獨奏家加盟演出,由樂隊大提琴首席演奏完成的在國內外甚為罕見。
獨奏往往更考驗演奏家的功力,但毋庸置疑,許玉蓮的大提琴獨奏會是難得的藝術殿堂級演奏,這必定是一次悅耳走心的享受,用她獨特的大提琴音色,征服你的耳朵。
傾注心思的音樂與作品
一把大提琴,唱出了多變的美。許玉蓮用大提琴音色征服一切的同時,還進行多變的創作、合作——專輯《無他》中,實現阮與大提琴的優雅對話,用四年時間潛心制作,創造了一個踏入與世不爭卻唯我獨尊的音響空間;在疫情期間,許玉蓮在國家大劇院的特別策劃節目中,用一首《愛的致意》給予醫護人員和民眾力量,擔起了音樂人的社會責任;在昆曲改編專輯《俳》,用大提琴表現唐明皇失去愛妃的痛哭心情,完美地發揮了大提琴音區和音色,讓人身臨其境的感受震撼……
愿意嘗試,愿意分享,愿意用音樂給予愛,聽許玉蓮的作品,不只有大提琴的音色美,還有傾注了心思的感動與溫暖。許玉蓮用生命去熱愛音樂,用靈魂去詮釋音樂,音樂絢爛地“綻放”在我們每個觀眾的心里。
演出曲目
巴赫大提琴第一組曲:前奏曲 (作曲:巴赫)
Suite No. 1 for Unaccompanied Cello in G Major
練聲曲 (作曲:謝爾蓋拉赫瑪尼諾夫)
Vocalise,Op34-14
音樂會波蘭舞曲 (作曲:波泊爾)
Polonaise De Concert D.Popper Op.14
愛的致意 (作曲:愛德華.艾爾加)
Love’s Greeting
牧歌 (作曲:沙漢昆)
Pastoral
遺忘 (作曲:皮亞佐拉 )
Oblivion
世紀風行 (作曲:劉灝)
————中場休息————
A大調大提琴與鋼琴奏鳴曲(作曲:賽薩爾弗蘭克)
Sonata in A major.
此次獨奏會精選了許玉蓮的拿手曲目,精心編排的整場演出,還會有埃瑞克·薩蒂鋼琴獨奏曲目《金諾佩蒂組曲No.1》等驚喜。帶你一起走近這些曲目背后的情感與故事——
清新旋律 浪漫和鳴
《A大調大提琴與鋼琴奏鳴曲》來源于賽薩爾·弗蘭克的《A大調小提琴與鋼琴奏鳴曲》,是弗蘭克獻給好友小提琴家歐根·伊薩結婚紀念日的禮物,充滿了溫暖和真摯。而這一次許玉蓮與埃瑞克·薩蒂將給我們帶來大提琴版本,作為許玉蓮的主打曲目,大提琴的改編會帶來眼前一亮的感覺。這首曲子為循環發展曲式,四個樂章抒情歌唱性貫穿始終,不僅有法國音樂的高貴氣質,和聲旋律也處處透露著清新的氣息。加之最為特色的鋼琴與大提琴一問一答的模仿,仿佛二者在交談,讓人倍感親切又記憶深刻。
深情呢喃 愛的致意
這首在疫情期間獻給醫護人員的《愛的致意》,許玉蓮將再次在現場演奏。這首曲子是作曲家埃爾加題贈給新婚妻子的一首小品,具有典型的“小夜曲”風格。大提琴的演奏,更奏出了深情款款,像是呢喃著對戀人的情話,甜蜜而溫馨,聽完定會愛意滿滿。
遼闊自由 身臨其境
《牧歌》是一首典型的蒙古族長調民歌,還原濃郁草原的氣息之余,大提琴的演奏更帶我們進入一個悠揚和遼闊的境界,余味綿長,身臨其境。游牧民族的勞動主題是熱情而自由的,大提琴是細膩而溫暖的,許玉蓮對大提琴的音色把控更會讓你愛上這樣的東方旋律。
慰藉心靈 尋找平靜
《遺忘》是二十世紀最后的二十年知名度最大、傳播度最廣的探戈作品,是先鋒探戈音樂的奠基人皮亞佐拉專為電影《亨利四世》所作。電影中,女主角是個妓女,是被天堂“遺忘”的魂靈。要和世界和平共處,“忘記”也許是最有力的工具。安靜地欣賞完大提琴的《遺忘》訴說,能得到片刻的平靜,找到內心深處遺忘的答案。
抒情經典 靈魂詮釋
憂郁、柔情,飽含至深感情的《練聲曲》,作為大提琴的經典演奏曲目,其蘊含的藝術價值和學術價值也常被專業人士所探討。《練聲曲》經由拉赫瑪尼諾夫創作,開始為無詞獨唱曲,被改編為小提琴獨奏曲,進而又改編為大提琴獨奏曲。接近人聲的大提琴,更容易讓你讀懂曲中的心事。拉赫瑪尼諾夫也是個用靈魂來創作的音樂家,許玉蓮的詮釋,是兩顆真誠靈魂的碰撞,是和觀眾的一次心靈共振。
把音樂會帶回家
除了現場音樂會的驚艷,大提琴的美妙更值得用唱片收藏。最值得的一提專輯,便是《愛的致意——許玉蓮大提琴演奏專輯》,由中國唱片集團有限公司出版發行。許玉蓮是中國交響樂團首次策劃專輯的演奏家,專輯系中國交響樂團“聆賞經典”系列,同時專輯還是文化旅游部的創牌項目,屬實為高質量的誠意之作。
專輯中共收錄了許玉蓮如《練聲曲》《牧歌》《愛的致意》等11首大提琴經典獨奏作品,由中國交響樂團鋼琴演奏家馮丹伴奏,德國著名錄音師、2006年獲格萊美獎最佳混合樂提名的雅各布·亨德爾親自操刀錄制。高水準演奏加高水平制作,值得反復聆聽,如同把音樂會帶回家。
這張專輯的特別之處在于,既不落俗氣,又不曲高和寡。真誠而用心地對待作品,又與普羅大眾所共情,正如許玉蓮在這張專輯中自序——“很高興與各位朋友相遇在音樂的世界。在這張個人專輯里,我遴選了十首地域不同、時代不同、性格迥異且極具藝術欣賞價值的音樂小品。協奏曲或奏鳴曲固然可以證明演奏者的水平,可它們畢竟過于抽象深奧。優美細膩的小品既能引發更多朋友對音樂藝術、對大提琴產生共鳴,又能彰顯演奏者更深層次的藝術修養與更全面的技術實力。”